影片类型:这是一部以民国乱世为背景,融合动作张力与人物传记的历史英雄主义电影。
核心矛盾:【叶问代表的民间武德】与【三蒲象征的殖民暴力】的冲突构成全剧核心矛盾——前者代表“止戈为武”的东方哲学,后者象征“弱肉强食”的侵略逻辑,二者因日军侵占佛山的背景事件产生不可调和的碰撞,最终引发“擂台生死战”的关键事件,成为推动剧情的核心动力。
演员关联:甄子丹的突破在于“收”而非“放”,他用垂眸时的隐忍、出拳前的停顿,把宗师的克制演得比暴烈更震人心魄;熊黛林的“张永成”不是传统贤内助,她数着米缸掉泪时泛红的眼尾,把乱世中女性的坚韧揉进了每句“阿叶”里;池内博之的三蒲没走脸谱化反派路线,他摩挲军刀时眼底的癫狂,让侵略性多了层人性扭曲的复杂;林家栋的李钊用搓手的局促、偷递粮食时的眼神闪烁,把“夹缝求生者”的挣扎演活了;樊少皇的金山找则用“被打趴后仰头笑”的狠劲,让“武夫”形象跳出了单纯的好勇斗狠。这些表演像针脚,把剧情的悲壮与温情密密缝住。
主题探讨:影片表面是“打”,内核是“守”——叶问守的不仅是武馆的牌匾,更是“人活一口气”的民族尊严;张永成守的不仅是家庭的烟火,更是“穷不丢志”的文化根脉。当叶问说出“我要打十个”时,个体的抗争便升华为一个民族的觉醒宣言,这种家国情怀通过拳拳到肉的打斗与柴米油盐的日常,被熨帖地铺陈在观众眼前。
制作发行:2007年1月,该剧举行开镜仪式。3月26日,该剧正式杀青。12月1日,甄子丹等出席香港首映礼。
角色 | 关系 | 事件 |
---|---|---|
甄子丹(饰 叶问) | 张永成的丈夫、金山找的武学前辈、三蒲的擂台对手 | 因日军侵占断了生计,仍坚持“不恃强凌弱”,**与金山找比武时点到即止**,后为救百姓被迫与三蒲生死对决,以“咏春”击败对方,眼神从隐忍转为决绝,动机是守护尊严。 |
熊黛林(饰 张永成) | 叶问的妻子、叶准的母亲、佛山街坊的“叶师母” | 变卖首饰维持家用,**劝叶问“吃饭最重要”时眼眶泛红**,却在他决定比武时默默递上长衫,情感从担忧转为支持,动机是守护家庭与丈夫的信念。 |
池内博之(饰 三蒲) | 日军军官、李钊的上司、叶问的死敌 | 以“东亚共荣”为幌子逼迫叶问比武,**被击败后举枪时手在发抖**,最终被乱枪射杀,情感从傲慢转为崩溃,动机是用武力证明“大和民族优越”。 |
林家栋(饰 李钊) | 三蒲的翻译官、叶问的暗中帮手、佛山百姓的“中间人” | 偷送粮食给叶家,**被三蒲扇耳光时咬着牙不吭声**,最终为救百姓被日军杀害,情感从妥协转为反抗,动机是弥补“为虎作伥”的愧疚。 |
樊少皇(饰 金山找) | 叶问的挑战者、佛山拳师、抗日志士 | 因生计问题挑战叶问,**被打趴后仰头大笑“好功夫”**,后加入抗日队伍,情感从不服转为敬佩,动机是“武夫也要有血性”。 |
突破性演绎:甄子丹在“以一敌十”巷战场景中,用“出拳前抿唇”的微表情替代传统动作片的怒吼,对比他早期《精武门》中更外露的打法,这种“收着打”的处理让叶问的“宗师气”更显厚重——拳风越狠,眼神越静,角色瞬间从“打手”升华为“有魂的武者”。
方言特训细节:剧组请佛山老艺人指导演员,标志性台词如叶问的“我要打十个”(佛山话尾音上挑)、张永成的“阿叶,吃饭啦”(软糯的顺德腔)、李钊的“太君,叶师傅不肯”(混杂粤语与日语的生硬口音),方言不仅还原了地域真实感,更让“市井气”与“英雄气”的碰撞多了层生活温度。
隐藏细节:①叶问书房案头的《孙子兵法》多次入镜,暗示他“以智破力”的比武策略;②张永成的蓝布旗袍从新到旧的变化,暗喻叶家从富足到困顿的转折;③三蒲军刀刀鞘上的缺口,早为他“外强中干”的结局埋下伏笔。
服装道具:叶问的月白长衫用粗棉线锁边,既符合“不事奢华”的宗师身份,又在打斗中形成“静与动”的视觉反差;日军军装的铜扣擦得锃亮,反衬其“表面严谨、内里空洞”的侵略本质;市井百姓的粗布短打补丁位置各异,细节到“卖鱼佬”围裙上的鱼鳞渍,把1930年代佛山的烟火气钉在了银幕上。
拍摄场景:主场景“叶宅”按民国岭南民居1:1复刻,青砖墙、满洲窗、天井里的盆栽,连门槛的磨损痕迹都做了旧;“擂台”选在光线昏暗的仓库,顶光打在叶问脸上时,半明半暗的阴影正好映出“个人存亡”与“民族大义”的挣扎,场景成了无声的叙事者。
● 推荐喜欢“武戏有魂、文戏有骨”元素的观众观看以下作品:
→ 《精武门》(1972):别被老胶片骗了,这才是“打戏带刺”的祖宗!导演用拳拳到肉的真实感把“东亚病夫”四个字砸得稀碎,类似甄子丹在“擂台战”里“眼神先出拳”的狠劲,直接戳穿殖民主义的虚伪面具。
→ 《一代宗师》:别嫌它慢,王家卫的镜头里藏着整个江湖的气。宫二与叶问“说拳不说情”的对话,对“传统与时代”的文化冲突诠释,比《叶问1》的擂台战更像把软刀,刀刀割在“守与变”的命门上。
→ 《黄飞鸿之壮志凌云》:要爽就看这个!狮头被踩碎时黄飞鸿红了眼的样子,和叶问护着武馆牌匾的倔劲简直一个模子刻的。从“狮头”看传统武术的困境,和主角“护校”的抉择互文,看得人热血直往脑门上冲!
正面评价:甄子丹的“眼技”绝了!和三蒲对决时,从“你不配让我出拳”的轻蔑,到“为百姓必须赢”的决绝,眼神变了三回,比打十套拳都动人;更绝的是“家国情怀”没喊口号,叶问蹲在地上教小孩打拳那幕,“传承”两个字直接刻进观众骨头里。
负面评价:文戏太“省”了!李钊从“帮凶”到“牺牲”的转变太跳,前一秒还在帮日军传话,下一秒就为百姓挡枪,中间的心理挣扎全靠观众脑补;金山找后期加入抗日队伍也没铺垫,像突然塞进来的“正确结局”,看得人直皱眉。
当林家栋打死那个日本四眼的时候我那场全场观众掌声叫好。主题热血,民族情绪被适当挑拨,前面桥段幽默,日本人也不是一味的笨头笨脑,动作设计果断、暴力、真实、残忍。更为可贵的是甄子丹居然能把叶问的儒雅稳重演绎的极尽描摹,这样的商业片想不赚钱都难。08年厦门思明电影院。8.0
算是合格的动作片。比较满意甄子丹冷面拆招的样子容貌。
第一次发觉甄子丹竟然长的这么好看啊
甄子丹真的是一个很稳重很成熟的男人。
太过套路了,喜欢看拳脚功夫的倒可一看,其余全部程式化,让人提不起兴趣。
叶问你要吃饱了饭再打啊
甄子丹在要地本地真正走红就是靠这部片 总体来说 打戏确实过瘾 剧情也能抓住观众的点 08年票房过亿
打的很过瘾。甄子丹不需只靠打戏,文戏同样令人佩服。
再看觉得电影有点生不逢时,放到目下当今票房会是特别很是高的电影,动作戏比某票房冠军强很多,而且电影的完成度也特别很是高
因为看了《叶问4》,所以从头入手下手又刷一遍。综合比较下来还是第一部最好啊,反转和波动都很合理又自然,几个配角(金山找,警察,沙胆源和他哥,清泉和他儿子等)的形象都比较饱满,来龙去脉也都经由过程细节有所交代,编剧功力可见一斑!国恨家仇的融合也很有代入感,感情的铺垫也很ok~
不克不及因为是甄子丹演的就无脑差评吧。
最丰满的角色是李钊,为了生活、为了糊口生涯,甘愿低头日本人之下,中国人当他是走狗,日本人当他是狗,但只有他自己,才知道有多么艰难。打十个的名场面,用了近乎曲直短长的调色滤镜,更加显得残酷和清冷,损伤的拳头打回的是中国人的风骨,最后决战叶问胜利了,镜头给的却是日本旗帜飘扬、到处残垣败瓦、血流成河,打倒的是日本人,却打不倒日本;枪响过后倒下的是叶问,站起来的是中国人。
应该是我看过甄子丹最好的电影了,有些小瑕疵,但是豆瓣评级分不了太细,给五星吧,支持下国产好片。话说今年好片挺多,中国电影终于走正轨了。
侠骨柔情,印象最深的是叶问夫妇的一样平常,虐狗啊
(160313)通篇在打,无一拳多余,无一招浪费。为切磋武艺而打,为维护乡里而打,为武者尊严而打,为国家荣辱而打。前半带着些许冷幽默,怕老婆的绝世武者,想打地心痒却又怕被骂。与国人打至少留三分力,与侵略者——”我要打十个“!以抗日前后分割对比,看各色武者在大时代背景下的糊口生涯面貌。
挺好看,。就是不知为什么英文名是LP MAN.... 力王好老了。。。。-----分界线---- 看完2才发现叶问1真是佳片,四星改为五星
整体上武打部分的细节处置惩罚不错,对话也比较写实化,人物的心理描绘因此也较佳:对于闹事的北方人,并无变好的趋势;翻译呢,也是在不停挣扎,日本人依旧很傻,女主同样是花瓶,任达华的角色也可。但是最后收尾太轻率,反一号太弱,有些善始善终之感,有些可要可不要的情节,理应删去:可能做成上下集更好。王又男的表演是渣。
剪刀手广电局,果然名副其实。剪了几个片段,片子的完整性被破坏了不少,但是阉割版也是一部很出色的功夫片,堪称近十年来的最佳。错误谬误:煽情+主旋律+公式化;优点:写实而不乏华丽的动作场面+最好的甄子丹。
看的挺热血,头一次觉得甄子丹有书卷气,打斗戏还是挺精彩的,日本演员也蛮敬业,林家栋演得好,替他心酸!
功夫版《梅兰芳》
有可能不是广州人所以看不懂剧情?反正大段时间我都处于琢磨他们对话的含义,结果到最后发现多数对话都没什么含义…感情戏突兀得不得了,最后那个“扬我国威”啥的根本没好好花心思去讲…打戏方面,甄子丹的路子洪金宝的招式,流畅倒是很流畅,但是力度都没了,反而是樊少皇那个角色打起来每招都很硬…
一代宗师早年经历,唤醒中国心,武术不是暴力!
【C+】动作戏都不错,爽快利落。就是这个故事主旨实在是主旋律假大空啊。叶问被塑造的太高大全,那句“我是个中国人”差点把我看吐了。配角更是脸谱化严重。这货居然进了IMDB250,洋鬼子们怎么想的。
婦女之友
可以確定的是我的葉偉信還沒有回來。而我也理解了一點眾人洗腦稱贊的緣由,只是單純那樣是不夠的。日軍汽車駛過那條破敗的街時,滿目瘡痍與煙塵中甄子丹瘦小有些微佝僂的身影立在街邊。你們說的對他第一次順眼了。黃又南還是很可愛,他就是沒有主角的命。不能不說,熊黛林眼睛真是大啊。
【三星半】在电影套路、故事构造、叙事手法和切入点、以及电影剪辑上还有待深究
《七剑》后黄百鸣跟甄子丹签了3部片的合约,后来有了《龙虎门》《引火线》和《叶问》,由于前两部票房均不理想,叶问开拍前原本黄百鸣想拍一部卫斯理的科幻片,但最终还是将目标锁定回传统功夫片,黄飞鸿、霍元甲这些大侠已经被拍过无数次,恰巧墨镜王在02年就已经筹备拍一代宗师,他又是出了名的慢,于是叶伟信和甄子丹便姗姗来迟,而编剧正是黄百鸣的儿子黄子桓。甄子丹之前没学过咏春,他花了9个月时间练习,还找来洪金宝做武术指导,洪金宝在之前的《赞师长教师与找钱华》和《败家仔》中已经展示过咏春功底,二人结合将木人桩法、二字钳羊马、摊手、黐手、日字冲拳等咏春招式精彩呈现,短打寸劲的威力一展无余,甄子丹专心放在表演上也贡献了生活生计最精彩文戏,温文儒雅的恰如其分,加上家国情怀与奋起反击的热血,从此开辟了又一个经典大侠形象。
武打戏确实比较过瘾 其他的就不提了 整片看甄子丹耍帅 细节处置惩罚令人费解 任达华转型失败 倒是当年的虚竹有几分可爱
2008.12.18@金逸第一排最边上。看来什么电影都不克不及期望太高,其实还可以的一个片子,由于之前被那么多人捧得那么高,结果还是失望了。没觉得比《霍元甲》强很多,不过看得出来甄子丹很努力。(以后不再去金逸了,座位设计太不科学,看得难熬难过)
不是好看但也不难看。。。剧情和演出都中规中矩。。。那时候就叫爸爸么?。。。还有那么多的自行车。。。小我私家觉得其实真没有花木兰好看。。。不过甄子丹演得还是不错的~
28届香港金像奖最佳影片、动作设计 金像奖 2009年第46届台湾电影金马奖最佳动作设计 洪金宝 梁小熊。《霍元甲》其实比此片在各方面都要超出跨越一头,相信就算是完整版的《叶问》,可能也达不到《霍元甲》完整版的高度。洪金宝和梁小熊的武术指导和动作导演配合真的不错。洪金宝的动作指导方面一直是大开大合,有形无神,没想到这次却如此细腻。导演叶伟信也很得意了,呵呵。他也算多才多艺了,近年有名的几部影片都是他导演的,看来他和甄子丹的私交应该很好,《杀破狼》、《龙虎门》、《引火线》在这些电影中,《叶问》反而看起来是个另类。不管怎样,我觉得他挺成功的,那么就期待他的《叶问2-宗师传奇》吧。演员上来说,甄子丹造型特别很是好,最近几年来少有的好造型,演技也凸显出来。
动作场面好看。故事不够。
1、回过头来看,才发现《叶问》的出现对香港功夫片有多大的意义,比起之后有意无意的“为打而打”,第一部的一切设置都那么瓜熟蒂落、瓜熟蒂落;2、中华武术与民族气节,在浮萍乱世中不分彼此,叶问用双拳唤醒奴隶的人民,本身就是极具感染力和冲击力的传奇;3、叶问成就了甄子丹,确实是刻画最好的人物,对妻子对朋友对敌人,叶问的形象很立体;4、林家栋的李钊是有人物弧光的角色,这样的人物或许才是那个时代的大多数。
这个剧本完全就是按话剧写的,尤其是最后的叶问独白,一个字都不改直接可以搬上舞台。优点是人物树立得很成功;家与国,打与不打的主题阐释也算不得人心。
其实拿叶问第一部与第四部完结篇相比较,就可以看出主线副线该怎么编排才能让一部电影的剧作结构形成一个有机的整体而不会让观众觉得割裂。影片里最重要的副线是林家栋演的翻译官李钊,李钊与叶问刚好形成了一种意见意义性的对照关系。导演经由过程赋予叶问怕老婆等富有人情味的特征,冲淡他作为一种民族精神的符号化、脸谱化倾向。但同时又在李钊这样一个入手下手市侩、怯懦、胆小的人身上,最后赋予其神性,让他成为继叶问之后第一个反抗日本副官、阻止其开枪救下叶问、最终唤起其他民众反抗的关键功能。可以说,叶问是神性之下有了人性,而李钊是人性之下有了神性。于是整部电影就不单单是一种简单的民族情绪表达,而具有了复杂性与人情味。
如果改成霍问或陈问好像也没什么区别,甄子丹和熊黛林也太不搭了
在我的记忆中,是甄子丹版本的叶问电影让我第一次对咏春和李小龙的师傅叶问孕育发生了兴趣。这是一部特别很是精彩的“抗日神剧”,虽然很多内容明显是戏说的,但本片让很多人记住了甄子丹饰演的那个爱家、爱朋友、爱国的好男人,也第一次让甄子丹火遍要地本地。
大概是烂片甄拍过的少有的非烂片了……
很有正义感的一部影片,叶问一小我私家打10个日本人的时候简直皆大欢喜,英雄情节,家国情怀,很喜欢这部电影。
画面色彩效果都还不错,加之是武打主题,更加吸引人,里面叶问的那种铁骨铮铮也被甄子丹演绎得特别很是传神,但叶问那种深邃深挚还是难以施展阐发出来啊,虽然他已经很努力了但是给人的感觉还是有些少做作……
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